Notre association présente son rendez-vous artistique incontournable annuel du vendredi 29 mai au lundi 1ᵉʳ juin 2026, réunissant cette année 120 exposants venus partager leur passion et leur univers créatif. Plus de 350 tableaux seront dévoilés au public, offrant un panorama exceptionnel de techniques et de sensibilités. Les visiteurs pourront y découvrir des œuvres réalisées à l’huile, à l’acrylique, à l’aquarelle, au pastel, mais aussi au crayon, à l’encre et au fusain, témoignant de la diversité des démarches et de la richesse des expressions plastiques. Chacun pourra ainsi apprécier la variété des regards portés sur le monde, la singularité de chaque geste et la poésie propre à chaque œuvre. Une occasion unique de plonger dans un univers créatif multiforme, où se croisent expérimentations, émotions et découvertes.
Que l’on soit amateur d’art, connaisseur éclairé ou simple curieux, cette rencontre promet un moment de partage culturel et artistique ouvert à tous. Cette exposition met en lumière le talent et l’engagement de ses membres, tout en offrant au public un événement riche, convivial et inspirant.
Cette année notre invité d’honneur est : Jems CEHES. Peintre contemporain français né en 1987, Jems CEHES explore le dessin et la peinture depuis plus de quinze ans, en s’attachant à la frontière subtile qui relie le conscient à l’inconscient. L’humain constitue le centre de sa démarche : chaque sujet devient à la fois observateur et observé.
Pour l’artiste, la création est un voyage intérieur, une déambulation introspective dont certaines découvertes se fixent presque par hasard sur la toile. Accueillant l’accident comme un allié précieux, il se voit davantage comme un explorateur que comme un créateur, révélant des fragments insoupçonnés de lui-même lorsqu’ils acceptent de se manifester. Son travail s’articule autour d’un principe essentiel : relâcher la prise de la raison pour devenir simple spectateur de l’œuvre qui émerge, à la manière d’un chercheur s’aventurant dans l’inconnu. Jems CEHES mêle pinceaux et aérographe, conférant à la plupart de ses toiles une douceur remarquable. Tout commence par un dessin, exécuté avec une fidélité minutieuse des traits et des proportions. Viennent ensuite les couleurs, puis apparaissent, au fil des regards portés sur l’œuvre, des formes qui s’imposent d’elles-mêmes. Une grande part de la création naît de l’inconscient, avant que réflexion et longues heures d’observation n’en guident l’achèvement. En somme, chaque